Due musei d’arte nazionali

A Roma puoi passeggiare attraverso l’antichità, il Medioevo, il Rinascimento e il Barocco, quasi senza limiti. Ma se vogliamo vedere le linee dell’arte italiana fino ad oggi, dobbiamo visitare anche i due musei nazionali GNAM (Galleria Nazionale delle Moderne) e MAXXI (Museo nazionale delle Arti del XXI secolo). delle arti del XXI secolo). Iniziamo dal primo.

galleria Nazionale

Il Museo Nazionale d’Arte Moderna

imponente quando si vede l’intera facciata da Parco Borghese. Ed è davvero ricco di contenuti. L’edificio fu progettato dall’architetto Cesare Bazzani ed eretto in occasione di una grande mostra nel 1911 in occasione dei 50 anni dell’Unità d’Italia. Il museo si trasferì qui nel 1915 dopo essere stato ospitato nel Palazzo Esposizioni sin dalla sua fondazione nel 1883.

La logica del museo

Con l’unificazione dell’Italia nel 1871, anche il Paese avrebbe dovuto avere un proprio museo nazionale. Dovevano trovare un’identità artistica. Quella che troviamo nella Galleria Nazionale è quindi arte italiana dal 1750 circa al 2000 circa. L’accento è stato posto anche nel mettere in risalto i movimenti artistici e gli artisti italiani che hanno avuto rilevanza internazionale. Troviamo anche buoni esempi di arte internazionale che è stata importante per l’arte italiana. Inoltre, il museo offre anche mostre temporanee in corso.

Lo sguardo odierno sugli anziani

Già nel grande androne si sottolinea che noi che viviamo oggi guardiamo l’arte in modo diverso da chi viveva nell’epoca in cui furono realizzate la maggior parte delle opere d’arte che vedremo. Nell’ampio ingresso il pavimento è ricoperto di specchio crepato. Oltre a questo, ci muoviamo tra bellissime sculture neoclassiche che trovano collocazione anche qui. Siamo intrappolati nello specchio che costituisce il pavimento dell’intera stanza. Ci vediamo nello stesso momento in cui vediamo le sculture neoclassiche. Noi spettatori siamo fusi con le opere. Siamo sdoppiati dall’effetto specchio e diventiamo parte integrante del tutto.

Ci viene così ricordato che oggi siamo abituati a considerare l’arte non olistica. Noi siamo più coinvolti in tutto questo, mentre coloro che vivevano nell’epoca in cui nasceva l’arte modernista erano abituati a vedere opere olistiche. Siamo a cavallo tra due periodi, ma abbiamo ancora una prospettiva diversa rispetto alle epoche precedenti. In quest’ottica esamineremo più da vicino alcune importanti opere del museo, tra cui quelle di Giacomo Balla, Sandro Chia, Carlo Carrà, Umberti Boccioni.